【藝文誌】以泥製花 細捏繁花盛宴

花是大自然的傑作，總會令人願意駐足欣賞，而花的不同形態亦經常成為藝術家的創作靈感。陶藝家Leo從事園藝設計多年，憑藉自己對花草樹木形態的熟悉和一雙巧手，捏出優雅細膩的花卉陶瓷雕塑，以素淨簡樸的色調，營造日本「枯山水」的禪學意境。

陶瓷藝術家Leo Wong表示：「牡丹，唐代至今有300多種。我標誌性的作品有粉紅色和白色。粉紅色是洛陽牡丹四大名種之一的趙粉，趙粉即是粉紅色，是傳說中的顏色。古代沒有相片，不能記錄當時的顏色，我們通過藝術創作，可以呈現當時人們所形容的形態或者顏色。」

對於花的看法，Leo Wong說：「我對花最漂亮的看法是『欲開還閉』這四個字，是蘇軾的宋詞，其中一句四字的形容詞，指花開到一半，還未開盡，稍縱即逝、欲開還閉，我想表達這種意境，所以我的花形態多數是半開的。像風吹之下，每塊花瓣都有各自的風姿和形態，所以你看到每塊花瓣都是不同的。」

Leo Wong續指：「我的花通常比較淡雅，白色的元素居多，因為簡單來說我想留白。襌庭園的概念也是這樣，極致的襌庭園只得幾顆石，但幾顆石可能是一沙一宇宙。左右不對稱、前後不一樣，這樣才耐看，否則很快會覺得悶。」

Leo Wong稱從事園藝設計10多年，很熟悉花草樹木，結構方面也瞭如指掌：「通常我觀察向日葵，會數數有多少塊花瓣，通常有20至30塊。我會依照花瓣的數目創作，但我在創作的時候，發覺只顧花瓣的數目不足夠，最重要看花的動態。它的表現並非全部(花瓣)向著同一方向，有時會向東面或者西面，因為風向而有變化。細心欣賞會看到紅色或者橙色，像火一樣的感覺。我做陶瓷太陽花或者向日葵，會做不同的顏色，讓顏色有更多變化和生動。」

Leo Wong表示，創作會順應四時變化：「例如秋天的時候，我會做紅葉、落葉；冬天甚至初春的時候，我會做落雪的作品，會做初雪、殘雪，亦有春天而生的花卉。這也做到日本所謂物哀的美學，因為日本的美學覺得人的生命很短暫，大自然的美麗亦很短暫，我將這短暫的一刻凝住，將它化作陶瓷。」